Bob Dylan - Another Side Of Bob Dylan (2LP, 180 Gramm, Limited Edition)

Fakten Dylans zweites Album von 1964 erweitert seine Songwriting-Themen und bringt mehr Leichtigkeit. Breitere Rillen, überlegener Klang: Mobile Fidelitys 45-RPM-Edition, das letzte Wort in analoger Klangtreue. An einem Tag aufgenommen: verspielte Stimmung, surrealistische Texte, spontane Lockerheit. Grace the Bards lockerste Platte der 1960er. Enthält „I Shall Be Free No. 10“, „It Ain't Me Babe“, „My Back Pages“, „Chimes of Freedom“. The Freewheelin' Bob Dylan, Bringing It All Back Home, Blonde on Blonde, Blood on the Tracks und The Basement Tapes sind ebenfalls bei Mobile Fidelity erhältlich. Der stets ausweichende Bob Dylan hat nie ausdrücklich gesagt, was die „andere Seite“ im Titel seiner zweiten Platte von 1964 meint. Doch die verspielte Stimmung, die halluzinogene Prosa, die humorvollen Winkel, die offenen Fehler und die unverbindlichen Themen geben eine ziemlich klare Vorstellung davon, was der Barde andeutete, nachdem er zwei hochintellektuelle, gesellschaftlich wegweisende Alben voller Protestsongs veröffentlicht hatte und als widerwilliger Sprecher seiner Generation und Retter des Folk galt. Dylan brauchte eine Atempause, einen Schritt zurück aus dem Trubel und eine Neubewertung seines Umfelds. Another Side of Bob Dylan ist all das und mehr. Als Teil der Bob-Dylan-Katalog-Restaurierungsreihe ist Mobile Fidelity sehr stolz darauf, das ikonische LP-Album von den originalen Masterbändern zu mastern und es bei RTI auf 45-RPM-LPs zu pressen. Das Ergebnis ist die feinste, transparenteste analoge Stereoausgabe von Another Side of Bob Dylan, die je produziert wurde. Seien Sie dabei, wenn der Mann aus Minnesota am Abend des 9. Juni 1964 in Columbias Studio A sitzt und mit einer Offenheit, wie er sie in einem formalen Umfeld nie zuvor gezeigt hatte, die Songs einspielt, aus denen sein viertes Album besteht. Mit minimaler Bearbeitung ist Another Side of Bob Dylan nackt, ehrlich und verspielt. Mobile Fidelitys Neuauflage zeigt den Zustand des Künstlers mit mikroskopischer Genauigkeit: Er lacht mitten im Song, erlebt Fehlstarts, trifft ein paar falsche Töne, singt manchmal, als würde er eine Manhattaner Gehsteig hinunterstolpern, nachdem er in einer verrauchten Kneipe einen zu viel getrunken hat, und stellt Rohheit über Perfektion. Tatsächlich hing Dylans leicht benebelter und völlig verspielter Zustand damit zusammen, dass er während der Sessions einige Flaschen Beaujolais getrunken hatte. Die ungehemmte Lebensfreude ist in den klappernden Klavierlinien von „Black Crow Blues“, dem scheinbar unbewussten Gedankenstrom des hysterischen Folk-Reims von „Motorpsycho Nightmare“, den bluesigen Traumsequenzen in „I Don't Believe You“ und dem absichtlich verstimmten Jodeln in „All I Really Want to Do“ zu hören. Auf dem größten Teil des begehrten Albums lässt Dylan seine Deckung fallen, aber auf kluge Weise, die von seiner surrealistischen Fantasie und seinem scharfen Witz zeugt. Er besitzt die seltene Fähigkeit, geplante Strategien spontan wirken zu lassen, und fordert das Publikum mit knappem Wortspiel und minimalistischen Melodien heraus, die eine trügerische falsche Sicherheit bieten. So bleibt das offenbar autobiografische und selbstreflektierte „My Back Pages“, eines der frühesten Beispiele für Dylans Eintauchen in symbolistische Prosa und abstrakte Metaphorik, umstritten wegen seiner oberflächlichen Absage an seine früheren Verurteilungen gesellschaftlicher Institutionen und Ungerechtigkeiten. Bei genauerem Hinsehen ist das Stück eine brillante Befreiung, ein wesentlicher Fluchtweg für Dylan, um sich von unnötigem Druck zu befreien und sich von Meinungsmachern zu distanzieren. Als unvergessliches Kunstwerk gelingt es ihm, die offensichtliche Bedeutung zu maskieren und die Hörer gleichzeitig zu zwingen, ihre eigenen Handlungen zu hinterfragen. Typisch Dylan. Ebenso die Trilogie beziehungsbezogener Kompositionen, die die Platte abschließt, sowie das zeitlose „Chimes of Freedom“, das der Journalist Paul Williams als Dylans „Bergpredigt“ bezeichnete. Die untrennbare Verbindung aus apokalyptischer Bildsprache, persönlicher Emotion, anspielungsreicher Lyrik, balladesker Alliteration und umfassendem Mitgefühl zeigte, dass Dylan, nachdem er die Regeln von Pop und Folk bereits zerschlagen hatte, gerade erst begonnen hatte, unser Bewusstsein anzugreifen, und Another Side of Bob Dylan noch rätselhafter, eindeutiger und unverzichtbarer machte. Angesichts des klanglichen und künstlerischen Werts dieses Albums erwarten wir eine große Nachfrage. 1/2" / 30 IPS analoger Remix-Master zu DSD 64 zu analogem Pult zu Schneidemaschine Titelliste: 1. All I Really Want to Do 2. Black Crow Blues 3. Spanish Harlem Incident 4. Chimes of Freedom 5. I Shall Be Free, No. 10 6. To Ramona 7. Motorpsycho Nightmare 8. My Back Pages 9. I Don't Believe You 10. Ballad in Plain D 11. It Ain't Me Babe