Hundredth - Faded Splendor (LP, Farbiges Vinyl)

Fakten Hundredth haben sich über Wandel eine Karriere aufgebaut und Veränderung zu ihrem prägendsten Merkmal gemacht. Im vergangenen Jahrzehnt hat sich die Band aus South Carolina einen Ruf erarbeitet, Grenzen zu verschieben. Mit jedem neuen Album entwickelt sie ihren Sound weiter, als würde sie eine neue Welt betreten. Von den wilden Hardcore-Wurzeln über den üppigen, eindringlichen Shoegaze von RARE, das auf der Liste der 50 besten Alben 2017 von Stereogum landete, bis zum schimmernden, filmischen Synthpop von Somewhere Nowhere: Jede Veröffentlichung wirkt wie die Geburt einer anderen Band. Hundredth haben ein Kaleidoskop an Genres mit unermüdlicher Neugier erkundet. Jede Phase fühlt sich wie eine neue Identität an, mal schmerzhaft, mal schön, aber immer kompromisslos in ihrem Drang nach vorn. Nun, nach fünf Jahren im Dunkeln, kehren sie mit Faded Splendor zurück, einer lebendigen Verbindung aus Post-Punk-Dringlichkeit und großformatigem Indie-Rock. Das Album schöpft aus Jahrzehnten alternativer Einflüsse: dem kantigen Puls des Revival-Sounds der frühen 2000er, der düsteren Intensität des britischen Post-Punk der 80er, dem hymnischen Glanz des Alternative-Rock der 90er und der atmosphärischen Schwebe des Dream Pop. Am Rand flackert ein wenig Alt-Country, vielleicht ein Zeichen des Aufwachsens im Süden. Doch es ist keine Nostalgie, sondern Vorwärtsdrang. Die Platte beginnt mit Curve, einem hochfliegenden, emotional aufgeladenen Stück, das das Tempo vorgibt, mit einem üppigen, weiten Klang, der an Silversun Pickups oder die atmosphärische Seite des Indie-Rocks der frühen 2000er erinnert. Danach folgt „Big Love“, das die Wucht großformatigen Power-Pops mit einer ansteckenden, schimmernden Energie trägt. „Dark Side“, die Leadsingle, erhielt Lob von Stereogum, das ihre Energie mit dem frühen Bloc Party verglich und Chadwick Johnsons „burly intensity“ im Gesang hervorhob, über einem Hook, der „clean and big“ ist. „All The Way“ greift auf hymnischen Dance-Punk und großformatigen Indie zurück, mit einer stadiontauglichen Energie, getragen von einem stampfenden 4/4-Puls und kantigen Gitarren. „Blitz“ liefert eine straff gespannte Post-Punk-Hymne, unnachgiebig und befreiend, irgendwo zwischen Placebo, Interpol und der explosiven Glut des frühen Arcade Fire. „Waste“ arbeitet sich durch eine Wand übersteuerter Gitarren, bevor es in einen chaotischen Strudel aus Samples und Turntables zusammenfällt, einer der unberechenbarsten Momente des Albums. „Glimmer“ folgt wie das Ende eines Coming-of-Age-Films, euphorisch, nostalgisch und weit offen. Dann zieht „Dazzle“ den Teppich erneut weg und verbindet die Alt-Country-Gesangsfärbung mit Dream-Pop-Texturen, die an die Melodik der Dizzy-Up-the-Girl-Ära der Goo Goo Dolls oder des frühen Third Eye Blind erinnern. Der Schlusspunkt „Faded Splendor“ führt den Hörer listig an den Rand und stürzt dann in den Ambient-Jazz. Es wirkt weniger wie ein Vorhang-Applaus als wie ein Sprung von der Klippe.