Jerry Phillips - For The Universe (LP, Limited Edition, Farbiges Vinyl, Gold)

Fakten Die unzähligen Sterne, die sich für Jerry Phillips' Debüt-Soloalbum „For The Universe“ ausrichteten, kreisen seit der Eröffnung 1960 in der besonderen Atmosphäre des Sam Phillips Recording Service in Memphis, dem nach seinem Vater benannten Studio, das dieser nach seinen Erfolgen bei Sun Records mit Elvis Presley, Carl Perkins, Johnny Cash und Jerry Lee Lewis gründete. Dass es 64 Jahre dauerte, bis sich diese Sterne vollständig ausrichteten, zeugt eher von Jerrys eigenem, unbeirrbarem Weg als davon, dass er der Sohn des Mannes ist, der den Rock 'n' Roll in die Welt brachte. Das letzte Puzzleteil fügte sich, als das Studio das originale Spectra-Sonics-Pult aus dem Stax Studio B erwarb, auf dem Soul-Klassiker wie Rufus Thomas' „The Funky Chicken“ und einen Großteil des Isaac-Hayes-Katalogs entstanden. „Jerry sagte: ‚Ich möchte der Erste sein, der an dem Stax-Pult im Phillips aufnimmt.‘“ Als es zur sogenannten „Shakedown-Session“ kam, erinnert sich Mitproduzent Scott Bomar: „Uns gefielen die Ergebnisse, und damit begann das Album. Jerrys Aufnahmemethode war ein Fenster zu dem, wie es wohl bei Sun zuging: sehr live, aus dem Stegreif und ungeprobt. Alles hatte ein echtes spontanes Gefühl und einen eigenen Geist.“ Vor allem aber diente Jerrys Methode den Songs, einer Tour de Force aus zehn Titeln, die von vollgas-rockigen Stücken bis zu langsam glühendem Country-Soul reichen, alle voller Akkordwechsel, die dem Hörer ein vertrautes Lächeln entlocken und zugleich am Herzen zerren. Das treibende Gitarrenspiel und die schmetternden Bläser von „Number One Girl“ sowie das zarte Tremolo und der orgelgetränkte Nachfolger „Treat Her Like She's Mine“, die beide als Buchstützen eines Post-Sun-Albums von Jerry Lee Lewis hätten dienen können, bereiten den Boden für eine musikalische Straßenkarte von Memphis nach Muscle Shoals mit genug Nebenarmen, um die westtexanische Steppenläufer-Stimmung von „Black Widow Eyes“, den schwelenden Golfküsten-Soul von „I Like Everything I See“ und den harmonikalastigen Blues-Rocker „24:6 Not 7“, mitverfasst mit dem Austiner Honky-Tonker Dale Watson, aufzunehmen. Die Straße von Tennessee nach Alabama ist für Scott und Halley, deren Produktionsherkunft die jeweiligen Regionen widerspiegelt, ein gut befahrener Weg. Ebenso fühlt sich die eingespielte Studiobesetzung um den Garagen-Soul-Gitarristen John Paul Keith mühelos am Rand jedes musikalischen Abgrunds wohl, solange darin Gefühl steckt. Ob die Songs die Vergangenheit mit wehmütiger Introspektion betrachten, wie in „She Let Me Slip Right Through Her Fingers“, oder eine mögliche Zukunft mit kneipenhafter Andeutung entwerfen, wie in „Good Side, Bad Side, Side Of Crazy Too“ (wo Jerry mit seinem Künstlernamen DeLayne Phillips auf seine kurze Karriere im Wrestling-Ring anspielt), sie scheinen immer tiefer zu werden und steigern sich zum Triumph von „New Pair Of Everything“, einer Bestandsaufnahme, die sich weigert, die Niederlage zu erklären („I'm not gonna give up / No, I'm not goin' down / That don't mean my world / It ain't spinnin' 'round and 'round...“). Die schneidenden Bläserlinien des Songs bereiten den perfekten Übergang in den Swamp-Rock-Swagger von „Specify“ vor, wo Jerry über einem Gitarrenriff von Pops Staples ausklingt, das an eines seiner Lieblingszitate von Sputnik Monroe erinnert: „Rough, tough and hard to bluff.“ So soulig und südlich wie spontan, erinnert „For The Universe“ wie Jerry Phillips selbst an ein anderes Zitat, diesmal vom Muscle-Shoals-Country-Soul-Songwriter Dan Penn: „Jemand fragte Dan eines Tages: ‚Wie würdest du den Memphis-Sound beschreiben?‘ Und er sagte: ‚Nun, wir lassen uns einfach von niemandem sagen, was wir tun sollen.‘ Und genau das ist es!“