L.S. Underground - This Is the Healing: 35th Anniversary (LP, Farbiges Vinyl, Limited Edition, Jubiläumsausgabe, Neuauflage)

Fakten Ursprünglich 1991 auf dem leider nicht mehr existierenden, aber legendären Blonde Vinyl Records erschienen, zählt This Is the Healing von L.S. Underground zu den rohesten, verstörendsten und emotional ehrlichsten Veröffentlichungen aus dem Randbereich der christlichen Alternative-Musik. Unter der Leitung von Michael Knott verzichtet das Album auf Gewissheiten und setzt stattdessen auf Verletzlichkeit, Mehrdeutigkeit und Wahrhaftigkeit. Genau das macht es auch Jahrzehnte später noch erstaunlich lebendig.Das Album baut auf einem reduzierten Fundament aus Gitarren, kargem Schlagzeug-Programming und Knotts unverwechselbarer Stimme auf. This Is the Healing setzt auf Spannung statt Auflösung. Schon die ersten Momente von „Miracle“, das von gebrochenen Menschen erzählt, die in Angst und unerfüllter Hoffnung beten, machen klar: Das ist keine bequeme Platte, und genau darin liegt ihre Stärke. Knotts Texte stellen Zweifel, Trauer, Liebe und Glauben ohne Formeln infrage und bieten dadurch mehr Tiefe als die glatten Antworten, die in dieser Zeit üblich waren.Stücke wie „G.G.G.“ gehören zu den eindringlichsten Momenten in Knotts Katalog. Der Song ist ein Appell für Liebe und Verständnis, der ebenso mutig wie entwaffnend wirkt. Der Titelsong „This Is the Healing“ deutet Inspiration neu und legt nahe, dass echte Heilung nicht mit Floskeln beginnt, sondern mit der Ehrlichkeit darüber, wo der Schmerz tatsächlich sitzt. Knotts experimentelle Seite zeigt sich außerdem in „War“, das schneidende Gitarren, gesprochene Passagen und opernhafte Parts von Bridget Knott verbindet und biblische Bilder mit den Ängsten der Golfkriegszeit verwebt. „Hummingbird“ wiederum gehört zu den seltsamsten und fesselndsten Momenten seiner Diskografie: Industrielle Klangtexturen treffen auf mehrsprachigen Operngesang.Stellenweise wirkt This Is the Healing wie mehrere Platten, die aufeinanderprallen. Intime, emotionale Songs stehen neben Post-Punk-Dringlichkeit und konzeptionellen Experimenten. Doch genau dieses Aufeinanderprallen ist der Kern des Albums. Es zeigt einen unruhigen Künstler, der sich weigert, die Kanten abzuschleifen, und so ein Werk schafft, das zutiefst menschlich, herausfordernd und letztlich mitfühlend wirkt.Diese Legends-Remastered-Neuauflage in Blutrot ist die 35th-Anniversary-Edition, die in Zusammenarbeit mit Josh Lory erschienen ist. Sie markiert das erste Mal, dass This Is the Healing auf rotem Vinyl gepresst wurde, limitiert auf nur 200 Exemplare. Gemastert für Vinyl von J Powell bei Steinhaus, präsentiert die Veröffentlichung das Album mit neuer Tiefe und Klarheit. Das Cover wurde 2023 von Michael Knott neu gestaltet und bietet eine frische visuelle Interpretation vom Künstler selbst. Zum Paket gehört außerdem ein zweiteiliges Inlay im Format 12x12 mit Liedtexten, Fotos und einem ausführlichen Text des Musikkritikers Dw. Dunphy, der das Album in seinen historischen und künstlerischen Kontext einordnet. Diese 35th-Anniversary-Legends-Remastered-Edition ehrt eines der prägenden Alben der Blonde-Vinyl-Ära.Als kreative Kraft hinter Blonde Vinyl Records und als Schlüsselfigur der Anfangstage von Tooth & Nail lässt sich Michael Knotts Einfluss auf die christliche Alternative-Musik kaum überschätzen. Mit Lifesavers, L.S. Underground, Aunt Betty's und Cush hat er mitgeprägt, wie glaubensbezogene Musik klingen kann: ungefiltert, experimentell und furchtlos.This Is the Healing bleibt ein kraftvolles Zeugnis aus den Randzonen der Alternative-Rock-Geschichte. Und vor allem ist es eine Platte, die auch heute noch Hörer anspricht, die bereit sind, sich gleichzeitig mit Unbehagen, Ehrlichkeit und Hoffnung auseinanderzusetzen.Für Fans von Janes Addiction, The Cure, Undercover, The Queers, Porno For Pyros, The Pixies, Smashing Pumpkins