Marisa & the Moths - What Doesn't Kill You (CD, Digipack)

Fakten Die Band wirkt wie ein Sprungbrett für Musikerinnen und Musiker, die mehr Talent zeigen, als ihnen sonst offensteht. Zuerst gab es Sophie Lloyd, eine ehemalige Moth, die heute als Shredderin für Stars spielt und ein Netzwerk im Hardrock hat, bei dem jeder angehende Gitarrist staunen würde. Dann ist da Marisa Rodriguez selbst, deren Name völlig zu Recht vorne auf dem Projekt steht. Im Hardrock sucht man ständig nach einer starken Sängerin, und im Nachwuchsbereich findet man nur wenige, die Rodriguez übertreffen. Deshalb ist sie auch die Einzige auf dem Albumcover: Sie ist der Star. Man kann sogar noch weiter gehen: Sie rechtfertigt die gesamte Existenz von Marisa And The Moths als Band. Ohne sie würde das Ganze deutlich schwächer wirken, eingeklemmt zwischen Alternative-Rock der 90er, Grunge und Hardrock, was heute besonders oft ein wenig eng wirkt. Genau das lässt die 16 Titel von What Doesn't Kill You so lautstark hervortreten, ganz ohne Zurückhaltung. Mit diesem Album soll auf allen Ebenen ein Statement gesetzt werden. Cursed ist als Opener ein starkes Zeichen dafür: Die Rockstandards fallen komplett weg, übrig bleiben Klavier, Streicher und Rodriguez' perfekt getroffene Emotionalität, die in diesem Rahmen noch mehr bewirkt. Ähnlich ist es bei Straight-Laced, dessen Refrains das stärkste Stück des Albums bieten und durch die karge Feierlichkeit des Alt-Country noch größer wirken. Man könnte diesen Text eigentlich komplett dem Lob für Rodriguez als Sängerin widmen, und das wäre völlig gerechtfertigt. Sie hat alles, was man sich wünscht: Kraft, Stimmumfang, Geschmeidigkeit und die Fähigkeit, Einflüsse ihrer Zeitgenossinnen aufzunehmen und dennoch wie eine eigenständige Künstlerin zu klingen. Dass die Gesangslinien im Schnitt die großen Höhepunkte des Albums sind, sagt viel. Wither Away und Gaslight steigen mit unerschütterlicher Entschlossenheit wie Felssäulen aus dem Meer, während Sad mit mehr Swagger und Spaß dagegensteht. Auf einem Album, auf dem sich Rodriguez aus missbräuchlichen Beziehungen und verletzenden Denkmustern befreit, ist die Offenheit für Menschlichkeit wirklich beeindruckend. Noch besser ist, dass ihr all das natürlich gelingt, ob Verletzlichkeit, der Weg zurück zur Selbstliebe oder das trotzige Sich-Aufbäumen in unglaublicher Entschlossenheit. Damit wird deutlich, wo sie auf diesem Album steht und wo die Moths stehen. Das ist bei einem Bandnamen, der die Mitmusiker praktisch zu Begleitern macht, kaum überraschend. Es wäre unfair, ihre Performance mit der Anonymität von Session-Musikern gleichzusetzen, aber ganz falsch ist es nicht. Der schwächste Teil des Albums geht auf ihr Konto: Fake It Till You Make It mit seinem Versuch eines hüpfenden Pseudo-Punks wirkt zu flach und kraftlos, um richtig zu greifen. Der Rest ist nicht schlecht, bietet aber auch wenig Eigengeschmack. Rodriguez wird oft bewusst lauter und weiter vorne gemischt, und ein Instrumentarium, dem es ohnehin an wirklich wildem Ausbrechen fehlt, wird dadurch noch mehr in den Hintergrund gedrängt. Am Ende ist What Doesn't Kill You ein Album, dessen beste und schwächste Seiten sehr leicht auseinanderfallen. Eine Band, die sich mühsam zur Ziellinie schleppt, wird von einer vielseitigen Sängerin gerettet, die so sicher in ihrem Können ist, dass sie einige weniger überzeugende Schritte fast im Alleingang ausgleicht. Das mag im Gesamtbild aufgehen, aber man wünscht sich bei so etwas eigentlich, dass alle Seiten gleich stark sind. Allein wegen Rodriguez lohnt sich ein Versuch unbedingt; sie ist ein echtes Talent, das einen Durchbruch längst verdient hätte. Vielleicht ist damit aber auch das Limit erreicht. Das Muster, dass bei Marisa And The Moths immer wieder hochbegabte Solistinnen auftauchen, spricht jedenfalls dafür.