Pietro Locatto - Evocaciones (CD)

Fakten Dieses Programm entstand aus dem Wunsch, in eine Folge kurzer, idiomatischer Musikformen einzutauchen, die die Ausdrucksnuancen der Protagonisten der spanischen Nationalschule nachempfinden, die sich zwischen dem 19. und dem 20. Jahrhundert entwickelte. Die tiefe Stimme des Cellos und der helle Klang der Gitarre verschmelzen in diesem Repertoire perfekt, um den Geschmack, die kulturelle Welt und den Ausdruckswillen wachzurufen, aus denen es hervorging und die in jeder Seite die Geschichten und Gewebe seiner Protagonisten durchziehen. Die ersten Pioniere dieses iberischen Impressionismus waren die angesehenen Pianisten und Komponisten Isaac Albéniz (1860–1909) und Enrique Granados (1897–1966). Beide stammten aus Katalonien und waren Sprecher einer nationalen Musik, gefiltert durch einen europäischeren Blick, geboren aus ihren Aufenthalten in Paris und der reichen kulturellen Aufbruchsstimmung des Barcelona jener Zeit. Beide gelingt es, durch ihre Klaviermusik ein Spanien von außen zu zeichnen. Die hier versammelten populären Stücke für Klavier (oder für Gesang und Klavier, wie in Elegia Eterna) beschwören Farben und Klänge herauf, die das Instrument überschreiten; sie erinnern an Tänze, Volkslieder, nächtliche Stimmungen, den Cante jondo und die Stimme der Gitarre selbst, so sehr, dass die nachfolgenden lebendigen Transkriptionen von Gitarristen wie Tárrega, Llobet und Segovia den verbreiteten falschen Glauben nährten, diese Stücke seien von vornherein für die Gitarre geschaffen worden. Deshalb präsentiert sich die Gitarre seit jeher als das ideale Instrument für dieses Repertoire, doch die Ausdrucksstärke des Cellos verbindet sich nicht nur perfekt mit dem Klang der sechs Saiten, sondern scheint dem Gesang auch eine Geschmeidigkeit, eine Fülle und eine erzählerische Intensität einzuhauchen, die keine Transkription für Solo-Gitarre je vollständig tragen könnte.