The Orchestra Now - Lost Generation (CD)

Fakten Wer den Leonard-Bernstein-Film „Maestro“ gesehen hat, hat The Orchestra Now bereits gesehen und gehört, das außergewöhnliche Ensemble aus der Tanglewood-Szene des Films. The Orchestra Now (TON) ist ein Graduiertenorchester mit Sitz in New York, das sich aus den vielversprechendsten jungen Musikerinnen und Musikern aus aller Welt zusammensetzt. Gegründet wurde es vom Dirigenten, Pädagogen und Musikhistoriker Leon Botstein, dessen unermüdliche Neugier unzählige musikalische Werke vor dem Vergessen bewahrt hat. Ihre erste Aufnahme für AVIE, „The Lost Generation“, versammelt drei deutschsprachige Komponisten, die Zeitgenossen von Arnold Schönberg und Alban Berg waren, deren Musik aber durch die historischen Ereignisse des 20. Jahrhunderts unterdrückt wurde. Im November 2022 gaben Botstein und TON die US-Erstaufführung von Hugo Kauders Symphonie Nr. 1, einem „großartigen“ Werk, das „für Aufsehen sorgte“ (New York Classical Review). Der weitgehend autodidaktisch ausgebildete Komponist aus Mähren hatte eine angesehene Karriere in Wien, bis er vor den Nazis fliehen musste und 1938 in New York ankam. Die erste von Kauders fünf Symphonien war Alma Mahler gewidmet. Während seine musikalische Sprache in der Tradition von Johannes Brahms und Gustav Mahler wurzelt, fand er mit seiner Leichtigkeit und Flexibilität im Wechsel von Harmonik und Metrik zu einer eigenen Stimme. Der in Deutschland geborene österreichische Komponist Hans Erich Apostel studierte bei Schönberg und Berg. Seine Werke verbanden den Expressionismus seiner Lehrer und die Zwölftontechnik zu gleichen Teilen. Die Nazis erklärten Apostels Musik für „entartet“, doch er lebte bis zu seinem Tod 1972 in Wien. Seine Variationen über ein Thema von Haydn, die Mitte des 20. Jahrhunderts häufig aufgeführt wurden, sind eine Hommage an den zweiten Satz von Haydns Symphonie Nr. 103, der „Paukenwirbel“, die selbst aus Variationen über ein Thema besteht. Adolf Busch, einer der bekanntesten Geiger und Kammermusiker des 20. Jahrhunderts, war auch ein produktiver Komponist. Als entschiedener Gegner des Nationalsozialismus verließ er sein Heimatland Deutschland, ging zunächst in die Schweiz und schließlich 1939 in die Vereinigten Staaten. Ein spätromantischer Kompositionsstil prägt seine Variationen über ein eigenes Thema, ursprünglich für Klavier zu vier Händen geschrieben und seiner Frau 1944 als Weihnachtsgeschenk überreicht. Buschs langjähriger Kammermusikpartner und Schwiegersohn, der Pianist Rudolf Serkin, führte das Werk häufig mit seinem Sohn Peter auf, der diese Orchestrierung der Komposition seines Großvaters schuf, als familiäres Herzensprojekt.