Various Artists - Direct Contact (CD)

Fakten Pianistin Roberta Rust bringt ihre ganz eigene Dynamik in die Werke von acht Komponisten ein, mit denen sie im Laufe der Jahre direkten Kontakt hatte. Gewidmet ist die Sammlung ihrer verstorbenen Mutter und ihrer Stieftochter. Sie ist so persönlich und berührend, wie sie für ein breiteres Publikum einprägsam ist. Das Album beginnt mit „Blues“ aus George Rochbergs Carnival Music. Das Stück trägt seinen Namen zu Recht, sowohl im Stil als auch in der Form, wie Riffs und Improvisationen belegen. Michael Andersons Thirteen plus 4 und Sonata schaffen eine nachdenkliche Atmosphäre, in der jeder Toncluster und jedes Arpeggio mit dem nächsten verbunden ist. Rust gibt jeder Phrase geschickt ihre eigene Geschichte. Drei Sätze aus Leo Brouwers Diez Bocetos stellt Rust vor. Vom Dunklen und Geheimnisvollen wechselt das Stück zum Verspielten und Experimentellen und zeigt, dass nach der Dunkelheit das Licht hervortritt und den Hörer auf einer hoffnungsvollen Ebene zurücklässt. In Ellen Taaffe Zwilichs Lament achtet Rust genau auf die Struktur und fängt den traditionellen und zugleich experimentellen Kompositionsstil ein, für den Zwilich bekannt ist. In Almeida Prados Halley erscheinen in diesem tonal befreiten Werk alle Kräfte der Natur, vermutlich beeinflusst von den Studien des Komponisten bei Messiaen und Boulanger. Es ist eine Reise ins Unbekannte, doch das Ende ist zurückhaltend. In Phillip Evans' Suite 1945 schenkt uns die Pianistin eine „Sarabande“ und eine „Aria“. Die Vorliebe des Komponisten für Bartók ist in dieser Klavierkomposition deutlich zu hören, die ein weites Spektrum an Emotionen umspannt. Sein exquisites „Minuetto“ ist fein nuanciert und kostbar, und Rust verleiht ihm die zarte Ausführung, die es verdient. Thomas L. McKinleys Fantasy Pieces for Piano zeigen, dass Rust in ihren Interpretationen auch rustikalere, rohere Themen überzeugend darstellen kann. Den Abschluss des Albums bilden drei Stücke aus John Sharpleys Four Preludes. Rust begeistert ihre Zuhörer mit Spannung, wobei diese jedem ihrer Töne und jeder Phrase erwartungsvoll folgen. Die New York Times bezeichnete Rust als „ein Kraftpaket von einer Pianistin, die eine beinahe furchteinflößende Inbrunst und Intensität mit makelloser Technik und spartanischer Kontrolle verbindet“.