Benoit Pioulard - Sylva (LP)

Fakten LP-Version. Inklusive Download-Code. Kranky-Veteran Benoît Pioulard (Thomas Meluch) hat sein erstes Album in voller Länge für Morr Music geschaffen. Die Musik auf Sylva trägt die Schönheit und die seltsamen Formen der Natur in sich: Wüstenfelsen und bunte Blätter, unruhiges Wasser und eigenartige Pflanzen. Meluchs verträumte Ambient-Drones und gesättigter Lo-Fi-Pop verkörpern die impressionistische Wirkung seiner visuellen Ästhetik. In dieser Sammlung verschmelzen Klang und Bild zu einer liebevollen Studie des Organischen. Sylva ist das Ergebnis einer der produktivsten Phasen in Meluchs Leben. Während einer neunmonatigen Auszeit von seinem Brotjob nahm er täglich auf, zwischen Reisen in den amerikanischen Südwesten, nach Montana, Hawaii und in seinen Heimatstaat Michigan. Zurück in Seattle entwickelte er seine Aufnahmen und schrieb die beiden betörenden Gesangstitel des Albums, die an frühe Fleetwood Mac oder Brian Eno zur Zeit seiner Popphase erinnern. „Keep“ basiert auf einer winzigen Blume namens Draba, die im Buch A Sand County Almanac (1949) erwähnt wird und über die „nie jemand ein Gedicht geschrieben hat“. Da er im Laufe seines Lebens auf Wanderungen unabsichtlich so viele kleine Pflanzen zertreten hatte, schrieb er das Stück für sie. Das von Klavier getragene „Meristem“ enthält einen eindrucksvollen Violinbeitrag von Freya Creech (London, UK) und ist Meluchs Bruder gewidmet, der vor zwei Jahren plötzlich verstarb. Die andere Zusammenarbeit auf Sylva ist das schwebende Vokalarrangement für „Raze II“ von der Pulitzer-Preisträgerin und Komponistin/Sängerin Caroline Shaw (New York, USA), einer früheren Tourbegleiterin, die zur gleichen Zeit im Banff Centre (Alberta, CAN) lebte, als Meluch dort seine Aufnahmen abschloss. Die zehn Songs des Albums sind in vier Sätze unterteilt: Solum (Boden/Einsamkeit), Ignis (Feuer), Coeptum (Samen) und Vireo (gedeihen). Jede Gruppe verkörpert ein leicht anderes Umfeld. Beim Auswählen der Fotos für das Booklet hielt sich Meluch an drei Leitlinien: keine von Menschen gemachten Objekte, keine überflüssigen Texturen und eine Farbpalette, so vielfältig wie seine alte Kamera es zuließ. Vorausgegangen sind zwei Alben seines Bandprojekts Orcas (mit Rafael Anton Irisarri).